Das Festival Calle Libre beschäftigte sich mit urbaner Kunst und zeitgenössischen Formen der Graffiti und Street Art. Durch die Einbindung von Künstlerinnen und Künstlern aus lateinamerikanischen Ländern in die lokale Szene sollte ein Querschnitt der globalen Bewegung und der gegenwärtigen Tendenzen dieser Kunstformen präsentiert und zur Diskussion gestellt werden. Im Zuge des Festivals wurden künstlerische und kulturelle Strategien von Vertretern der Graffiti und Street Art untersucht, dokumentiert und reflektiert. Die Veranstaltung beleuchtete das Potenzial von Installationen, urbanen Interventionen und performativen Ansätzen zur individuellen und kollektiven Identitätsbildung.

Street Art hat sich als Genre längst im Diskurs der zeitgenössischen Kunst im öffentlichen Raum etabliert. Die KünstlerInnen und Künstlergruppen bedienen sich unterschiedlichster Materialien, Medien, Techniken und Methoden. Verschiedene Kunstformen – Malerei, Bildhauerei, experimentelle Gestaltung, Installationen, Musik, darstellende Kunst und Performance Art – überschneiden einander. Die innovative und kritisch-reflexive Dekontextualisierung von bekannten Grafiken, Images, Zeichen, Symbolen und Texten erlaubt es, vorhandene Denkmuster zu konterkarieren, Objekte in einen neuen Sinnzusammenhang zu stellen und dadurch die Rezeption tradierter Sichtweisen zu verfremden oder zu hinterfragen.

Das Festival wurde von einer Ausstellung an der Akademie der bildenden Künste Wien, einer Podiumsdiskussion und einer Abendveranstaltung begleitet. Im Zuge des Projekts wurden 3 Workshops mit den KünstlerInnen Fefe Talavera (BR), Marina Zumi (AR) und Shed (AT) realisiert.